Александр Гольденвейзер

Александр Борисович Гольденвейзер (26 февраля [10 марта] 1875, Кишинёв — 26 ноября 1961, Николина Гора) — русский и советский пианист, композитор, педагог, публицист, музыкальный критик, общественный деятель. Доктор искусствоведения (1940), народный артист СССР (1946), лауреат Сталинской премии первой степени (1947).

Родился в семье присяжного поверенного Бориса Соломоновича Гольденвейзера. Первые музыкальные впечатления получил от матери Варвары Петровны, любившей петь и играть на фортепиано и отличавшейся тонким художественным вкусом. В пять лет, научившись разбирать ноты под руководством старшей сестры Татьяны, начал самостоятельно играть; в восемь лет переехал с семьёй в Москву, где занялся музыкой серьёзно у В. П. Прокунина, собирателя русских народных песен и ученика П. И. Чайковского.

В 1889 году поступил в Московскую консерваторию в класс А. И. Зилоти. Окончил консерваторию в 1895 году по классу фортепиано у П. А. Пабста (ранее занимался у Зилоти), а в 1897 году — по классу композиции у М. М. Ипполитова-Иванова; занимался также композицией у А. С. Аренского и контрапунктом у С. И. Танеева (1892—1893). К 1900 году его известность была такова, что Андрей Белый упомянул его в поэме «Первое свидание», связав образ пианиста с уверенной и яркой игрой.

Педагогическую деятельность начал в 1895 году. В 1895—1917 годах преподавал фортепиано в Николаевском сиротском, Елисаветинском и Екатерининском женских институтах, в 1904—1906 годах — в Музыкально-драматическом училище Московского филармонического общества (ныне ГИТИС), а также вёл занятия на Пречистенских рабочих курсах, в Народной консерватории и преподавал историю искусств в Алфёровской гимназии. С 1906 по 1961 год был профессором Московской консерватории по классу фортепиано, в 1936—1959 годах заведовал кафедрой фортепиано; занимал руководящие посты в консерватории как помощник директора, заместитель директора и директор (ректор) в разные годы.

Гольденвейзер выступал как солист и ансамблист и концертировал до 1956 года. В 1907 году играл в составе Московского трио, заменяя пианиста Д. С. Шора; в дальнейшем музицировал в ансамблях с Э. Изаи, Д. Ф. Ойстрахом, Л. Б. Коганом, С. Н. Кнушевицким, а также с квартетом имени Людвига ван Бетховена. С 1901 года работал музыкальным критиком в печати, сотрудничал с газетой «Курьер», журналом «Музыкальный мир» и другими изданиями (используя, в частности, псевдонимы А., А, Борисов, Г. Г-р), был членом редакции журнала «Музыкальный труженик» и занимался просветительской деятельностью.

Идейно был близок к Льву Толстому: дружба завязалась в 1896 году на почве увлечения шахматами; как толстовец, не ел мяса. Он присутствовал при кончине Толстого в Астапове и подписал его завещание. В годы Великой Отечественной войны находился в эвакуации (Нальчик, затем Тбилиси и Ташкент), а в 1943 году вернулся в Москву. В период «ждановщины» высказывался с позиций защиты традиционных музыкальных ценностей и «классического наследия», полемически противопоставляя их модернистским тенденциям.

Как организатор музыкального образования в 1931 году создал «Особую детскую группу» при Московской консерватории, а в 1936—1941 годах был художественным руководителем Центральной музыкальной школы при консерватории. В 1932—1934 годах занимал должность заместителя председателя Московского отделения Союза советских композиторов СССР. Согласно «Музыкальной энциклопедии» (1973), он был создателем одной из крупнейших советских пианистических школ и активным участником перестройки музыкального образования и разработки системы подготовки музыкантов в СССР, а также автором многих статей и докладов на эти темы.

Среди его учеников — С. Е. Фейнберг, Т. П. Николаева, Р. В. Тамаркина, Г. Р. Гинзбург, Д. Б. Кабалевский, Д. А. Башкиров, Л. Н. Берман, Д. Д. Благой, Ф. И. Готлиб, А. Л. Каплан, Л. И. Ройзман, В. Г. Фере, М. Д. Чхеидзе, Н. Г. Капустин и более 200 других музыкантов. Такое педагогическое наследие закрепило за ним репутацию одного из ведущих наставников фортепианной школы СССР.

Как композитор создал оперы «Пир во время чумы» (по А. С. Пушкину, 1942), «Певцы» (по И. С. Тургеневу, 1942—1943), «Вешние воды» (по И. С. Тургеневу, 1946—1947), кантату «Свет Октября» (1948), оркестровую увертюру (по Данте, 1895—1897) и две «Русские сюиты» (1946). Писал камерные произведения, включая струнный квартет (1896; 2-я редакция 1940) и «Трио памяти С. В. Рахманинова» (1953), а также сочинения для фортепиано (соната, экспромты, миниатюры, циклы пьес, «Контрапунктические эскизы», «Полифоническая сонатина», «Соната-фантазия») и вокальные циклы на стихи А. Кольцова, И. Бунина и А. Пушкина. Занимался также редакцией фортепианных произведений И. С. Баха, В. А. Моцарта, Л. ван Бетховена, Р. Шумана и других композиторов.

Его литературное наследие включает многочисленные критические статьи и книги, в том числе мемуары о Толстом («Вблизи Толстого. Записи за 15 лет») и труд «Лев Толстой и музыка» (в соавторстве с Н. Н. Гусевым, 1953), а также публикации об исполнительстве и воспоминания о С. В. Рахманинове. Под его редакцией отдельной книгой вышли «Письма Ф. Шопена» (Москва, 1929). В Москве действует музей-квартира А. Б. Гольденвейзера, основу собрания которой составили архив, библиотека и другие материалы, переданные им государству в 1955 году; столетие музыканта в 1975 году было отмечено объявлением ЮНЕСКО года А. Б. Гольденвейзера.

Умер в 1961 году в посёлке Николина Гора (по другим источникам — 27 ноября) и был похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. В семейной жизни был женат дважды: первой женой была пианистка и педагог Анна Алексеевна Гольденвейзер (урождённая Софиано), второй — пианистка Елена Ивановна Гольденвейзер (урождённая Грачёва), его ученица и директор музея-квартиры. Собственных детей не имел; удочерил Веру (сестру жены) и воспитывал приёмного сына — пианиста Григория Романовича Гинзбурга; племянником жены и его крёстным сыном был Андрей Дмитриевич Сахаров.

Connections

This figure has 17 connections in the art history graph.