Антонио Бернакки

Антонио Бернакки — итальянский певец-кастрат, педагог и композитор, родился 21 июня 1685 года в Болонье и умер 1 марта 1756 года там же. Он дебютировал на оперной сцене в Генуе в 1703 году, выступал в крупнейших городах Италии, на дворах Баварии и в Англии. Сотрудничал с Генделем — создал партии в операх Лотарь и Партенопа. Позднее основал певческую школу в Болонье и стал заметным педагогом. Его стиль отличался выдающейся виртуозностью и орнаментализмом, нередко критиковавшимся за преобладание технической демонстрации над выразительностью.

Бернакки обучался у Франческо Антонио Пистокки, чьё влияние заметно в раннем формировании его вокальной манеры. Среди его учеников были Фаринелли, занимавшийся у него недолгое время в 1727 году, а также тенор Антон Рафф.

Его европейская карьера развивалась стремительно: ещё в 1701 году он был приглашён ко двору Иоганна Вильгельма, пфальцского курфюрста, а в 1714 году стал виртуозом при дворе принца Антонио Фарнезе, что принесло ему широкую известность. Он часто выступал в Венеции, где с 1712 по 1724 год участвовал более чем в двадцати операх, а также пел в постановках Гассе, Винчи и Алессандро Скарлатти.

В 1720 году он был приглашён в Мюнхен, где регулярно выступал до 1727 года. Его участие в сезоне в Неаполе вместе с Карестини привело к заметной конкуренции и интригам, после чего Бернакки, обидевшись, покинул город и отправился в Милан.

В 1729 году Гендель пригласил его в качестве primo uomo для второй Королевской академии взамен уехавшего Сенезино. Помимо новых партий, он участвовал и в возобновлениях опер Джулио Чезаре, Толомео и пастиччо Ормизда. Несмотря на высокую репутацию, успех Бернакки в Англии был неоднозначным: современники отмечали его ум и мастерство, но публика нередко предпочитала Сенезино.

После ухода со сцены в 1736 году он продолжал давать частные концерты, пел на церковных торжествах и занимался сочинением; до наших дней дошли некоторые его духовные произведения, концертные арии и дуэты. После его смерти в Болонье в 1756 году соотечественники глубоко оплакивали певца, а Фаринелли, остававшийся ему другом и когда-то соперником, организовал торжественную поминальную службу.

Современники оставили яркие описания его дарования: отмечались огромный диапазон, ясность и мягкость голоса, превосходная манера исполнения, хотя некоторые считали, что он жертвует выразительностью ради блеска виртуозности — что, в частности, вызывало сожаление его учителя Пистокки.

Connections

This figure has 1 connection in the art history graph.