Арам Хачатурян
Арам Ильич Хачатурян (Хачатрян) (24 мая [6 июня] 1903 — 1 мая 1978) — армянский советский композитор, дирижёр, педагог и музыкально-общественный деятель, один из наиболее значительных представителей армянской и советской композиторской школы. Он является автором трёх балетов, трёх симфоний, шести концертов, многочисленных сочинений вокальной, хоровой и инструментальной музыки, а также музыки к кинофильмам и театральным постановкам; в 1944 году написал музыку Государственного гимна Армянской ССР.
Родился в армянской семье в Коджори (ныне в составе муниципалитета Тбилиси; по другим источникам — в Тифлисе). Был четвёртым сыном переплётчика Ильи (Егия) Хачатуряна и Кумаш Саркисовны. В 1911–1913 годах учился в частном пансионе, затем в 1913–1921 годах — в коммерческой школе. С детства тянулся к музыке, играл в школьной капелле на фортепиано, горне и тубе, однако всерьёз заняться музыкальным образованием смог лишь в 19 лет. На формирование его слуха и художественного мышления повлияла многоязычная музыкальная среда старого Тифлиса с народными инструментальными ансамблями и городским песенным бытом; первым учителем был композитор Мушег Агаян.
В 1921 году приехал в Москву, где жил его старший брат, театральный режиссёр Сурен Хачатурян. Поступил на подготовительные курсы Московского университета, а в 1922 году стал студентом биологического отделения физико-математического факультета МГУ и одновременно учился в музыкальном техникуме имени Гнесиных: занимался виолончелью и фортепиано, брал уроки композиции. В 1925 году начал систематически заниматься композицией в классе Михаила Гнесина и прекратил занятия в университете; техникум окончил в 1929 году. В эти годы его глубоко потрясла встреча с симфонической музыкой, а первой заметной работой стал «Танец для скрипки и фортепиано».
В 1926–1928 годах работал в Московском доме культуры Армении, заведуя музыкальной частью 2-й армянской драматической студии под руководством Рубена Симонова. В 1929 году поступил в Московскую консерваторию, где учился композиции сначала у Михаила Гнесина, затем у Николая Мясковского; инструментовке его наставляли Рейнгольд Глиэр и Сергей Василенко. Консерваторию окончил с отличием в 1934 году и ещё два года совершенствовался в аспирантуре у Мясковского. К студенческому периоду относятся «Песня-поэма» для скрипки и фортепиано, сюита для альта и фортепиано (1929), «Токката» для фортепиано (1932), трио для фортепиано, скрипки и кларнета (1932).
Далее Хачатурян создал ряд крупных сочинений, опираясь на традиции русской композиторской школы: Первую симфонию (1934), концерты с оркестром для фортепиано (1936), скрипки (1940) и виолончели (1946). Наиболее исполняемой стала Вторая симфония (1944), известная как «Симфония с колоколом», а Третья симфония (1947) получила название «Симфония-поэма». В 1960-е годы он написал новый «триптих» для тех же солирующих инструментов — концерты-рапсодии (для скрипки — 1961, для виолончели — 1963, для фортепиано — 1968). Среди фортепианных сочинений выделяются Сонатина (1959), Соната (1961, существующая в двух редакциях) и «Три пьесы» для двух фортепиано (1945); в последние годы жизни он создал также три сольные сонаты для скрипки, альта и виолончели.
В 1939 году Хачатурян написал первый армянский балет «Счастье», однако из-за недостатков либретто переработал значительную часть музыки, что привело к созданию балета «Гаянэ» в годы войны. Премьера «Гаянэ» состоялась 9 декабря 1942 года в Перми эвакуированным Ленинградским театром оперы и балета имени С. М. Кирова; в 1943 году балет был удостоен Сталинской премии первой степени. «Танец с саблями» из «Гаянэ» принёс композитору всемирную известность. В военные годы он работал на Всесоюзном радио, писал патриотические песни и марши, а в 1944 году создал музыку гимна Армянской ССР.
Сильным ударом для композитора стало постановление Политбюро ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба», где его творчество (наряду с Прокофьевым и Шостаковичем) было отнесено к «формалистическим» проявлениям, после чего он на много лет оказался в ситуации вынужденного молчания. Крупнейшей послевоенной работой стал балет «Спартак»: партитура завершена в 1954 году, премьера состоялась в декабре 1956 года, и с этого времени произведение прочно вошло в репертуар ведущих театров мира. Балет ставили, в частности, Леонид Якобсон, Игорь Моисеев, Юрий Григорович и другие балетмейстеры.
Большое место в его деятельности занимала музыка для сцены и экрана: он написал музыку более чем к 20 кинофильмам (среди них «Пепо», «Русский вопрос», «Секретная миссия», «Сталинградская битва», «Адмирал Ушаков», «Отелло») и к театральным постановкам, включая «Макбет» (Малый театр, 1955), «Король Лир» (Театр им. Моссовета, 1958) и особенно известный «Маскарад» в Театре им. Е. Вахтангова (1941). Его сочинения исполняли крупнейшие музыканты, среди которых Давид Ойстрах, Мстислав Ростропович, Лев Оборин, Ван Клиберн и другие.
С 1950 года Хачатурян часто выступал как дирижёр, гастролировал с авторскими концертами в городах СССР и за рубежом, дирижируя своими произведениями в том числе в Вашингтоне, Нью-Йорке, Париже и Токио. Он активно преподавал: с 1950 года — в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных, с 1951 года — в Московской консерватории (профессор). Среди его учеников — Андрей Эшпай, Алексей Рыбников, Микаэл Таривердиев, Марк Минков, Владимир Дашкевич, Александр Журбин и многие другие; также говорится о «хачатуряновской школе» в более широком смысле, связанной с поддержкой композиторов Армении.
Хачатурян был заметной фигурой общественной жизни: занимал руководящие посты в Союзе композиторов СССР (заместитель председателя оргкомитета в 1939–1948, с 1957 — секретарь правления), был президентом Советской ассоциации дружбы и культурного сотрудничества со странами Латинской Америки (с 1958), членом Советского комитета защиты мира (с 1962), членом ВКП(б) с 1943 года, депутатом Верховного Совета СССР и Верховного Совета Армянской ССР. Он удостоен высших наград и званий, включая Героя Социалистического Труда (1973), Народного артиста СССР (1954), Ленинской премии (1959), четырёх Сталинских премий (1941, 1943, 1946, 1950) и Государственной премии СССР (1971). Умер в Москве 1 мая 1978 года и был похоронен в Пантеоне имени Комитаса в Ереване.
Connections
This figure has 3 connections in the art history graph.