Джованни Паизиелло

Джованни Паизиелло был выдающимся итальянским композитором и педагогом, родившимся 9 мая 1741 года в Роккафорцате неподалёку от Таранто. Свое первоначальное музыкальное образование он получил в школе иезуитов в Таранто, после чего в 1754–1763 годах обучался в Неаполе в консерватории «Сант-Онофрио а Капуана» под руководством Франческо Дуранте. В годы учёбы он не только проявил выдающиеся вокальные способности, но и стал ассистентом маэстро, создав несколько интермедий, одна из которых принесла ему приглашения в Болонью и Рим, значительно укрепив его раннюю репутацию.

Уже в ранний период его творчества обозначился интерес к комической опере, что принесло ему первые серьёзные успехи и признание. После триумфальной постановки оперы-буффа «Болтун» в Болонье в 1764 году Паизиелло окончательно утвердился как мастер комической сцены. Его произведения регулярно исполнялись в крупнейших музыкальных центрах Италии — Милане, Венеции, Модене и других. Наиболее значимыми операми этого периода стали «Китайский идол», «Дон Кихот», «Артаксеркс», «Александр в Индии» и «Андромеда». К середине 1770-х годов его слава вышла за пределы Италии, привлекая внимание европейских дворов.

В этот период он переживал творческое соперничество с Пиччинни, Чимарозой и Гульельми, успехи которых вызывали у него заметную ревность, однако это лишь подстёгивало его стремление к новым художественным достижениям. В 1771 году он встретился в Болонье с молодым Моцартом, а позднее, в 1784 году в Вене, стал слушателем его произведений, что свидетельствовало о взаимном уважении между двумя выдающимися музыкантами эпохи.

В 1776 году Екатерина II пригласила Паизиелло в Санкт-Петербург, где он стал придворным композитором и одним из ведущих музыкантов столичной сцены. В России он написал не менее десяти опер и интермедий, среди которых особую известность получили «Служанка-госпожа» и «Севильский цирюльник». Его произведения исполнялись как при дворе, так и в городских театрах, включая Малый (Вольный) театр и Большой Каменный театр, открытие которого сопровождалось постановкой его оперы «Лунный мир». Помимо оперной деятельности, Паизиелло создавал музыку для придворных торжеств, преподавал музыки великой княгине Марии Фёдоровне и опубликовал важное учебное пособие по игре партимента.

Особенной популярностью у публики пользовалась его петербургская опера «Удаванные философы», которую давали более двадцати раз и которая в XXI веке была возрождена на фестивалях старинной музыки. В 1784 году во время поездки в Варшаву была поставлена его оратория «Страсти Иисуса Христа», что свидетельствовало о широком европейском признании композитора.

Вернувшись в Италию в 1784 году, композитор стал придворным капельмейстером короля Неаполя и продолжил активную работу в жанрах опера-буффа и опера-сериа. Именно в этот период появились такие произведения, как «Антигон», «Федра», «Покинутая Дидона» и «Андромаха». Его творчество пользовалось популярностью также и в Вене, где была поставлена опера «Король Теодор в Венеции». Паизиелло продолжал активно экспериментировать с драматургией и музыкальными формами, совершенствуя особенности своего стиля.

В 1799 году он получил пост директора национальной музыки в Партенопейской республике, созданной французами, однако после падения республики это назначение обернулось для него серьёзными последствиями: король Неаполя обвинил композитора в измене. Тем не менее его поддержал Наполеон, который в 1802 году пригласил Паизиелло в Париж. Здесь была создана опера «Прозерпина», но французская публика восприняла её холодно, и в 1803 году композитор, сославшись на болезнь супруги, добился возвращения на родину.

В Париже он пользовался особым расположением Наполеона, для которого ранее написал марш к похоронам генерала Ош. Он получал значительное жалование, дирижировал придворными концертами в Тюильри и занимал важное положение при дворе, но его музыка оказалась далека от вкусов нового поколения французских слушателей. В 1810 году Паизиелло был избран членом Французской академии, заняв место умершего Йозефа Гайдна.

В 1804 году Паизиелло написал мессу и Te Deum для коронации Наполеона, после чего вернулся в Неаполь, где возглавил новый Королевский музыкальный лицей, открытый в 1807 году. Последней его оперой стала драма «Пифагорейцы», завершённая в 1808 году. В последние годы его жизнь осложняли политические перемены, ослабление влияния Бонапартов и смерть его супруги в 1815 году, что тяжело отразилось на его здоровье.

Творческое наследие Паизиелло включает более ста опер, множество симфоний, квартетов, кантат и духовных произведений. Особой популярностью пользовались мелодии «Nel cor più non mi sento» из «Мельничихи», на которые Бетховен и Паганини создали вариации, а также «Chi vuol la zingarella», ставшая одним из самых узнаваемых образцов его вокальной лирики. Ему принадлежит и «Гимн королю» — национальный гимн Королевства Обеих Сицилий.

Особенно ярко его мастерство проявилось в жанре оперы-буффа, где он сочетал комизм, сатиру и тонкое психологическое наблюдение. В его произведениях сериа нередко сохранялись элементы традиционной итальянской оперной школы, однако лучшие страницы этих работ были связаны с приёмами, характерными именно для комической оперы. Принципы его драматургии оказали глубокое влияние на Моцарта и Россини.

Важной частью наследия композитора стали также инструментальные сочинения, созданные в России, включая 24 дивертисмента для духового ансамбля и восемь концертов для клавесина с оркестром. Многие из этих дивертисментов имеют программные подзаголовки, такие как «Диана» или «Заход солнца», что подчёркивает его интерес к образности и сюжетности в инструментальной музыке.

Джованни Паизиелло умер 5 июня 1816 года в Неаполе, оставив огромное музыкальное наследие и прочное место в истории европейской оперы. Его жизнь и творчество стали важной вехой для становления классической оперной традиции, а влияние его новаторских идей продолжает ощущаться в репертуаре театров и в музыковедческих исследованиях.

Connections

This figure has 3 connections in the art history graph.