Григорий Коган
Григорий Михайлович Коган (24 июня (7 июля) 1901, Могилёв — 9 августа 1979, Москва) — советский пианист, музыковед и музыкальный педагог, профессор, доктор искусствоведения (1940). Его отец был инженером, а родители принадлежали к кругу социал-демократов — последователей Г. В. Плеханова (меньшевиков). Эти взгляды повлияли на мировоззрение Когана: он до конца жизни оставался убеждённым марксистом в плехановской трактовке.
После поражения революции 1905—1907 годов семья эмигрировала в Бельгию, где началось его музыкальное образование. В 1911 году они вернулись в Киев; в 1914 Коган поступил в Киевскую консерваторию. Он учился игре на фортепиано у А. Н. Штосс-Петровой и В. В. Пухальского, а также брал уроки композиции у Р. М. Глиэра.
Окончив консерваторию в 1920 году, Коган начал преподавать в ней же и выступать с концертами. В 1926—1943 годах работал в Московской консерватории, где читал разработанный им курс истории и теории пианизма; с 1936 года заведовал кафедрой этой дисциплины. В 1932 году он возглавил комиссию по подготовке Первого Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей, но позднее вышел из её состава из-за разногласий с Сектором искусств Наркомпроса РСФСР и опубликовал в 1933 году в журнале «Советская музыка» сдержанно-критическую статью об итогах конкурса.
В 1940 году, после восстановления системы научных званий и степеней, Коган одним из первых получил степень доктора искусствоведения по совокупности заслуг, без защиты диссертации. В 1941 году он эвакуировался вместе с основным составом Московской консерватории в Саратов, а в 1943 уволился в знак протеста против набора нового штата в Москве при намерении оставить значительную часть прежнего профессорско-преподавательского состава в Саратове; его место занял бывший ученик А. А. Николаев. Среди учеников Когана периода работы в Московской консерватории были также А. Д. Алексеев, С. Т. Рихтер и другие известные музыканты.
В 1948 году Коган принял активное участие в организации Союза советских композиторов и возглавил в нём Комиссию по музыкальному образованию, разработавшую рекомендации по развитию широкой сети музыкальных школ в стране. По приглашению Назиба Жиганова в конце 1940-х — начале 1950-х годов он был принят в штат Казанской консерватории; среди его учеников там были С. А. Губайдулина, И. Е. Гусельников и другие музыканты.
Как пианист Коган выступал в СССР и в Болгарии (в капиталистические страны власти его не выпускали), отличаясь широким репертуаром. Он пропагандировал музыку малоизвестных композиторов и современные советские сочинения. Научные интересы Когана-музыковеда охватывали психологию исполнительства и работу пианиста, а также связь техники и стиля; ему принадлежат исследования о пианистах и клавесинистах, критические статьи и ряд книг. Он был активным пропагандистом творчества С. В. Рахманинова; в рукописи осталась его неизданная книга об этом композиторе.
Неизданными остаются также его мемуары «Роман моей жизни», книга афоризмов «Жизнь в мыслях», а также около 60 часов магнитофонных записей, включающих сольную фортепианную игру, курсы лекций и отдельные выступления, интервью и показательные уроки. В 1970 году в большой статье «О теории ленинизма и практике строительства социализма в Советском Союзе», распространявшейся в самиздате анонимно или под псевдонимами, он провёл последовательный марксистский анализ положения в СССР и предсказал неминуемый скорый крах советской власти и реставрацию капитализма.
На основе архивных материалов Когана сценарист Михаил Дзюбенко (внук и наследник музыканта) подготовил сценарий полнометражного документального фильма о нём, задуманного как единство музыкального, содержательного и изобразительного рядов. По этому сценарию режиссёру Ирине Бессарабовой в 2004—2005 годах удалось снять две короткометражные картины «Григорий Коган. Транскрипция» и «Маленькая дверь Консерватории»; материал для третьей части был частично отснят, но завершение проекта отложено из-за отсутствия финансирования и «неформатности» для фестивалей и телевидения. Урна с прахом Когана находится в колумбарии Нового Донского кладбища города Москвы.
Среди его основных опубликованных трудов: «Школа фортепианной транскрипции» (1937, 1970), «Советское пианистическое искусство и русские художественные традиции» (1948), «У врат мастерства» (1958, 1961, 2004), «О фортепианной фактуре» (1961), «Работа пианиста» (1963, 1969, 2004), «Ферруччо Бузони» (1964, 1971), «Вопросы пианизма. Избранные статьи» (1968), «Избранные статьи. Выпуск 2» (1972), «Избранные статьи. Выпуск 3» (1985).
Connections
This figure has 1 connection in the art history graph.