Вадим Борисовский

Вадим Васильевич Борисовский — выдающийся советский альтист, исполнитель на виоли д’амур, педагог и профессор Московской консерватории. Он по праву считается основоположником советской школы игры на альте и сыграл важнейшую роль в становлении репутации альта как полноправного сольного инструмента. За свои заслуги в 1965 году был удостоен звания Народного артиста РСФСР.

Родившись в Москве в семье потомков богатых купеческих родов, Борисовский начал свой путь в музыке с фортепиано и скрипки, но в итоге выбрал альт. В 1922 году он стал первым в истории выпускником Московской консерватории именно по классу альта, окончив обучение с отличием. Впоследствии он принял класс своего учителя Владимира Бакалейникова и много лет заведовал кафедрой альта и арфы, воспитав множество известных музыкантов, включая Рудольфа Баршая и Фёдора Дружинина.

Значительную часть творческой жизни Борисовский посвятил работе в Квартете имени Бетховена, где бессменно исполнял партию альта с 1923 по 1964 год. В составе этого прославленного коллектива он участвовал в премьерах почти всех квартетов Дмитрия Шостаковича. Композитор высоко ценил талант Борисовского и посвятил ему свой Тринадцатый квартет с развёрнутой сольной партией альта.

Борисовский внес огромный вклад в расширение альтового репертуара, отредактировав и переложив более 300 произведений. Настоящим открытием стало возрождение им альтовой сонаты Михаила Глинки: он нашел забытую рукопись, завершил недописанную часть и ввел сочинение в концертную практику. Также совместно с Вильгельмом Альтманом он составил первый в истории каталог сочинений для альта и виоли д’амур.

Музыкант активно экспериментировал с инструментарием, стремясь к идеальному звучанию. Он сотрудничал с мастером Тимофеем Подгорным в создании альтов увеличенного размера и сам играл на крупном инструменте работы Гаспаро да Сало. Кроме того, Борисовский стоял у истоков возрождения в СССР старинной музыки, став одним из первых исполнителей на виоли д’амур в стране.

Connections

This figure has 2 connections in the art history graph.